流浪漢電影協會

(陳妍希)

文／素樸勛
《殺手歐陽盆栽》以及《那些年我們一起追的女孩》都是改編自九把刀小說的作品，但是詮釋的作者卻不是同一個人，也因此，兩部片的呈現風格相去甚遠，兩部片的調性正好是種極端的對比存在。


導演決定？
《殺手歐陽盆栽》是由曾志偉所監製，由李豐博、尹志文所執導（分別為MV導演、編劇），《那些年我們一起追的女孩》是由九把刀所執導、柴智屏監製。曾志偉是個非常具有經驗的藝人，其與朱延平是屬於同樣等級的，只是過於與「社會關係」緊密的電影工作者，往往與商業利益脫不了關係，當你擁有可以大量調動的資本，許多投機者將會找上你。廣告的投機者、成名的投機者、放映的投機者、政府的投機者，為何被筆者污名「投機者」而不是投資者，因為他們所要求的獲利極大，與其所投資的量遠遠小於其對於「人」的關係連結，這充分展現儒家社會的「人情味」，這在許多國家被認為是關說、是裙帶、是私相授受。這些當然是對電影的資金調動來說是好事情，不過電影最為重要的是「故事本身」而不是有沒有錢可以拍。對於某些導演譬如魏德聖來說，沒有錢拍電影是一件很重要的事情，但是其即使其擔心資金，卻也沒有將故事給犧牲。這樣的程度拿捏，是每個電影人的不同態度。

（勇敢的電影人！）

何謂商業？
商業是一種行為，其表現在電影事業中就是營利。而營利有短線有長線，賺一次即可，對於「觀影人」用完即丟的態度，馬上就轉入DVD發行，或賣給電視台，這是「短線」。而在乎其藝術性、故事性、電影的特殊意義，以故事的存在為目標而不炒短線，可以類似經典一般的進入工業大量複製的境界，即使時光飛逝，仍會有營利效果。

表現在電影裡，我想《殺手歐陽盆栽》不是商業性電影，而是消費性電影。在諸多贊助廠商的介入，複雜的關係之下，整部電影成了賽車手琳瑯滿目的衣著一般，除此之外，最重要的演員表現的「信度」也沒有達到，使得角色不具說服力。將商品直接置入，不作任何修飾，或是極為低劣的修飾，是把觀眾的智慧在哪裡。並，將具有高知名度的演員納入製作團隊中，明顯是要用其獵奇性來增加票房的收入，卻沒有用心在其演技的培訓上、在其動作場面上作投資。同時期所上映的國片，包含本片，相信都有在前置的演員訓練下了功夫，不過就呈現出來的面貌來看，與另外兩步國片作為比較，觀察動作場面就可以知道不夠用心。

真正具有商業性，必須包含了劇情、演技、趣味，還有對於觀影人的最起碼的尊重，而不是利用香港電影的短線娛樂方式，為了電影無法回收而一昧的向「廠商」選擇靠攏，作最保險的拍攝，我想若是不能對自己的電影有信心，不能對文化產業有信心，我想還是作一般的行業、一般的投資，譬如賣月餅，這樣比較保險。

（奇華餅家）

熱血為何？
《那些年我們一起追的女孩》不是其第一部執導。九把刀在拍攝《那些年我們一起追的女孩》之前，只拍過分段電影《愛到底》的其中一個故事「三聲有幸」，不可諱言，比起同電影中黃子佼、方文山的作品來說，是相對具有可看性的一個片段，是《愛到底》諸多導演裡面表現不錯的。
九把刀有熱血，比起曾志偉導演來說，我想更多的是那些執著、不服輸、努力的拼博性格，在拍攝過程中，九把刀為了要讓預算支用更為彈性，公開在部落格上徵求現場的協力廠商提供咖啡等，也呼籲提供婚禮拍攝的廠商，「現場的協力」與「置入廣告」是兩種不一樣的風格，這部電影，九把刀不讓別人來拍攝，不願意賣出，也成就了他親自拍攝的契機。

這是九把刀的熱血，不是贏在經驗，而是贏在了熱血。九把刀表現在影片中的熱血是「難以下嚥」的，反而感動人的，卻是那些不熱血的溫柔描述。因為其個人特色的強烈，所以基於性器官的諸多原始衝動，與浪漫的愛情相對的，一些低級元素，和漫畫風格強烈的梗，還有其喜愛的那些現實生活中其實在故事裡不重要的路人。都在其堅持下，而「九把刀式」的出現在電影裡，導演很執著、很堅持，也許他說不出來為什麼，但是值得欣慰的是，其在電影拍攝與故事的堅持都是一致的。另外，這部電影也讓我們知道，熱血，也並不是唯一解藥，要不是有柴智屏，我想今天與陳妍希接吻的，應該就是導演本人了。

(馬尾♥)