流浪漢電影協會

蕾絲邊們聚集在一起，拿出了神氣的藥水。
接下來的24個小時，他們將長出來「老二」。

「不要，我從來都沒看過那個東西，我才不要帶著它」
「我們要這東西幹嘛？」
「沒關係、試試看，反正只有24小時」

這五個人於是開始了他們神奇的一天。

一起床，真的是原本無一物、何處惹塵埃，

居然也開始在意尺寸大小，以及一連串的尋找。

***

是多餘、是想像、還是種迷思？
對於傳統陽具觀念的挑戰。相當有趣。

你的人際關係有百分之九十來自網際網路（internet）嗎？

這個虛擬卻又細緻的社會，給我們說了一個真實故事。

螢幕上寫著：「白人男性、43歲、俄亥俄州」 開展了這單一故事的鋪陳。

一個跟槍管、瘀傷、煙燙，交雜的悲悽故事。

剩下的一點點悲傷，就交給觀影人的自我經驗的體會吧，所以，我可不希望你感動體會啜泣，因為......

那實在是太沈重又令人局一把同情之淚的成人寓言了。

古今中外，當我要殺人，當然是急於去尋找一個最適當的藉口。

不論發動戰爭等，都是以正義為名。而德州的一個案件，點出了這個以正義為名的迷思。

在死囚牢房，獄卒們以及媒體不約而同的一項工作，就是幫將死人人化妝，畫上野獸的妝。去除他們人性、尊嚴的一面，而許多囚犯也當然的順著他們所給予的環境，行使不合作，或是更加重暴戾之氣。

但是，這個死囚不一樣。GREEN，他反而有了更人性的一面，他作畫、作詩，以他能力為其獄友作權利的爭取，而不是單單的使用暴力。

GREEN，是個黑人，案子是結夥搶劫，而被害人有持刀抵抗，姑且不論案，而論審判過程。
他的陪審團沒有一個黑人，而且審判的當時有許多黑人重大案件。這樣的外在環境，明顯的影響了案件本身。

另一個白人，他明顯的只有6歲的智商，但卻仍被判死刑。原因在於他殺害的，是一個名人的弟弟。

回到GREEN，他的律師讓他媽媽出庭，然而他媽有精神疾病，居然對陪審團說：「你們愛怎麼判就怎麼判」。

GREEN他說他不恨母親，因為他知道母親小時後過了哪些苦日子，而他母親就是將這些苦的加諸在他身上。
他太晚終止這個苦難的輪迴了。

根據事實，死性犯大多是社會邊緣人，他們沒有適當的家庭教育環境，也無適當的政府力量介入這一過程。

而這些社會弱勢，有的是智能障礙，他們根本不會為他們自己辯護。
甚至要處死了，跟他們說：「我們將要奪走你的生命」「跟我們來」
死囚說：「好」
要他們怎麼作都好好配合，上了囚車往刑場走，還問說：「我們何時回來？」
這些弱勢，源自於社會的結構，卻用社會最草率的處理方式加以對待。

GREEN算了一算，他將每個死囚上訴、判決的過程作一概算，每個死囚，嗯.....應該這麼說

「每殺死一個人至少要花道100萬美金，如果是大案子會花到200萬」

由於司法過程綿密繁複，這些前作為若教化之用，死刑該如何存在？

最終，他仍被處死。這個對於應報而做出回應的社會制度，他被以「德州人民的權利、納稅人的意志」將犯人處死。

而驗屍官的死亡原因寫：「他殺、由德州州政府」

如是、何其諷刺。

縱恆古今東西，對於將處決之人的寬容，似乎都是那樣自然且合理。

「吃飽了再上路吧。」最後的晚餐到底包含了怎樣的食材？
由被稱之為「死亡廚師」的主廚來為你現身說法：「炸洋蔥圈之際，我想到了電椅的滋吱聲...」「有時候要處決兩人，空氣中還瀰漫著燒焦的味道，也就是的二個人還聞得到上一個的氣味...」

橫跨菲律賓、泰國、德州、日本，不同的文化居然有相同的「飽餐制度」，有人說對於死犯的寬容，表現出了社會包容寬恕的一面，因為都要死了還要「吃那麼多」是很不科學的。

接上所述，有時候應犯人要求而有的諸多華麗食材，其實代表的是其他獄中夥伴可以飽餐一頓。亦即，有人死了，其他人亦可獲溫飽。

根據宗教的觀點，一位菲籍「死囚牧師」所述，耶穌將其血肉聖化，而有聖餐制度。而西方中世紀處死過程中，有強制「領聖餐」的規定，於是過於貧窮者，對他們來說上天堂的捷徑就是，「犯將死之罪」。

根據事實統計，死後被證實無罪或被疑似冤枉者，拒絕吃最後一餐。他們會說：「我又沒虧欠這社會什麼」
比較特殊的例子是，一位只有兒童心智的死刑犯，點了一個icecream。然獄卒接著要行刑之際，發現他居然沒有吃。而他說：「我要留著明天吃」。

死刑除了是解決公平正義之複雜問題的最簡單方法也是最偷懶方法之外，也是一個符合「應報」傳統觀念的延伸。

儘管司法的正義（不論是有無行為能力人），處死卻是簡單的給個交待的極簡方案，但是問題的本身諸若被害人保護制度、緩死監禁的制度，都必須要在死刑「中止」施行之際，才有空間被眾人討論。

最後回到最後的晚餐，我認為各地、各時代的社會都同樣的結構性的形成了如此制度，不得不觀察到，這違反人類權利、自然、聖至違反宗教、道德的正當性的人類殘忍，仍在諸多時代、社會，被視為一種必須去彌補的。

那麼，請不要讓他存在了吧。

這幾天，我看的停格動畫類型有：2D、3D動畫、手繪動畫、真人轉描等......

各式各樣的動畫。很高興這饗宴告一段落了。

有各種於語言，來自世界各地。除了本身的題材之外，所在國的文化，多少有影響到表演手法一二。

是國際的饗宴一點也不為過！！

也許你會以為動畫就是卡通，老師告訴你，不是卡通（CARTOON）是動畫（ANIMATE）。

這被誤以為是卡通的東西，這幾天以來餵了我吃了超多奶跟屌（乳房以及陽具）。

由於夠小眾的文化載體，又不囿於現實的物理、社會、陳俗給約束，所以真的是創意無限，而且膽大包天。

夠軟的載體，才可以承載各種議題。

從政治、貧窮兒童、全球暖化、搖滾、嗑藥、濫交、死亡、神話、童話、狂想、性教育、純美學、純音效。

真的是包山包海、狂放不羈、創意無限。

（（（（反論：））））

挑戰：可是電影的題材也是包山包海啊。真人、真景的光影難道就遜色許多嗎？

回答：電影與動畫其實是殊途同歸但就是在表現的方式不同，動畫者是一個表徵，譬如說打個結在樹上，動畫只要「結」與「樹枝」畫面重複就好，但同一個鏡頭電影中必須「要確實的繞過樹枝」。再舉例，譬如開腸剖肚、露出性器官之類，動畫有著更強大的「隱喻」功能，他甚至不用隱喻，因為「畫」出來本身就是一種媒介了。

離真實的距離，使得許多刺激、辛辣、恐怖、猥瑣的元素，都能加以處理。

這樣的好處也用在教育上，譬如說宣導兒童刷牙，電影中畫面一堆兒童排排站刷牙，然後背景是老師配音。

動畫的處理方式則是，用個大牙的黏土骷髏，跳啊唱著牙齒衛生歌曲的停格動畫。

所以可見一斑，軟性載體的更強大的用法。 當然，這位同學你說的沒錯，距離「真實」的距離，確實是動畫的天生無法企及，但隨科技進步的「真人轉描」技術，確實自在這兩個時代中間跨上了一道橋樑。

但有著「動畫不動畫、電影不電影的」歧見。這些偏見在此就不做討論了。

嘻皮+搖滾+嗑藥+雜交。

真的是太廢了，從70年代遺留下來的巴西的兩位老嘻皮，他們懷著愛與和平的迷幻理想，但是現實卻是老婆小孩加一堆帳單。

這下子，是該剪頭髮，換掉破褲子穿的時候了。  要怎樣才能期待一個新的生活呢？

該要剪去那頭長髮嗎？還是停止酗酒呢？學著別太激情而把吉他砸爛？

這些老嘻皮，他們要何去何從，跟著他們的掙扎與成長，一起爆笑的觀賞 Rock'n'Roll 吧。

在加拿大北部的原住民，1914年被白人發現，他們保有著銅器時代的生活形式，而且證明了用銅器生活也是可以很快樂的。

長久以來他們被當作活標本來研究，這些愛斯基摩人，有一天突發奇想，反過來研究白人，替白人取名兒，替白人編號，出教導白人智慧的教材，諷刺的是，這些正是白人對他們做的事情。

不會嚴肅，充滿的嘲諷以及搞笑，原住民對於新住民的張力在許多國家都存在，只是在民主國家他們會用較為溫和的形式出現，看多了威權國家下悲苦的民族生活嗎？來這兒吧，這比較輕鬆一點。