流浪漢電影協會

（解救吾先生,Saving Mr. Wu, 2015）

文/素樸勛

警匪類型
最惡質綁匪「王千源」獲得本屆金馬（52屆）男配角提名，其張力自然不在話下，他在電影中飾演一位亡命之徒，他媽的真夠惡質的！其喪心病狂的猛暴與兇狠，完全不是什麼港式「兄弟義氣」之類的偽江湖，因為江湖就是險惡阿，就是狼吃狼兒虎吃虎，哪裡會有什麼「義氣」之類的命題！光是這命題就讓筆者暢快暢快！

（本次入圍最佳男配角：王千源）

說了這麼多暢快，看過《JCVD》吧？一部由阿諾史瓦辛格（Arnold Schwarzenegger ) 的死對頭尚克勞德范達美（Jean-Claude Van Damme）演出的類自傳電影，電影中他也是飾演「他自己」，電影對白與現實狀況的虛虛實實之外，失意的尚克勞德范達美，在電影《JCVD》中一直不停的被戲中人要求「劈腿」，搶匪也不斷對他說：「大英雄，阿不是身手不錯逆？」這樣身份上的自嘲以及雙關，也出現在劉德華這一次的演技當中，正是那綁匪所言：「我從小看你電影長大ㄟ，看你當警察挺厲害的，嘻嘻嘻」之類惹人生氣的劇情，而其中劉德華/吾先生的應對，正是戲中亮點，便也是「吾先生」這個角色引人入勝之處。

而回到類型，故事情節免不了嚴謹的抽絲剝繭，小小線索以及警匪鬥智，還有壞人集團本身內部的信任危機（兄弟情、反兄弟情），也讓故事張力隨著時間滴答滴答而有不同的刺激。

想看劉德華受虐、受欺凌嗎？快點敲碗好讓《解救吾先生》可以在台灣上映，請按讚！

【風傳媒】造勢何不看電影？ 競選團隊你們做的可以做更多

《間諜橋》與懷生國中有什麼關係？

翁山、國旗、盧貝松《翁山蘇姬：以愛之名》

你知道《灣生回家》的「灣生」是貶義詞嗎？

跳出歷史觀點的必然《澳大利亞》

 
（Puss in Boots, 2011） 

文／素樸勛
金剛狼、鞋貓劍客、殺手LEON這三人的共同特色昭然若揭，就是從經典跳出來的角色，其角色故事豐富有自成一格的格局，故事總監鮑伯培西凱帝表示：「我跟夢工廠動畫合作的第一部電影是《史瑞克2》，也是鞋貓劍客第一次出現在世人面前的《史瑞克》電影系列，所以說從2001年開始我就一直參與這個角色的發展，我感覺每個人馬上就心裡有數，他是一個超棒的角色，他應該擁有自己的一部電影。」而能不能讓這個角色獨挑大樑，讓他和其他電影一樣賺錢？（註一）

貓腔喵調-安東尼奧班德拉斯的異國風情

最具有異國情調的螢幕鴛鴦就屬 Salma Hayek 以及 Antonio Banderas 了。在他們的經典作 《英雄不流淚》中的默契還有墨西哥的危險氣息，非常符合《鞋貓劍客》的設定。英雄的基本配備怎能沒有美女相伴，既是「吸血貓」又是「大情聖」的，當然聲優由 Antonio 擔當演出這樣危險的傲慢，他慣常的壓低聲線，在威脅或是局勢緊張的時候特別明顯！
 

在調情的專長來說，鞋貓是絕不遜色的，火熱騷沙舞可以跳得讓貓咪也能發出吸引力，而異性間的情愫，也是故事情結中重要的元素。這方面的你來我往，相當適合情侶在戲院中欣賞，而「貓咪跳舞」有什麼賣點？就是那雙靴子和毛茸茸的黃色傢伙（ginger cat）可愛逗趣的扭動，尤其是追逐移動光點的英雄人物，可以想像這樣的反差。

傳說與童話故事

魔豆的傳說與蛋形人偶？傑克魔豆的傳說故事，關於豆籐長到天空的故事，看起來是童話故事，可是在《鞋貓劍客》中，將其做為一個你爭我奪的設定，並且在童話上，意欲顛覆既有的可愛，也是鞋貓本身形象反差的緣故，讓兄弟情的戲碼也滲入其中。所以這樣的混搭成人童話，其實還是差強適合小孩觀看的，因為童話，從來都不是兒童自己書寫的啊。

   
（卵蛋哥） 

（Q手小姐）

（註1）關於經典衍伸的角色的例子：

• 《終極追殺令》The Professional from 《霹靂煞》La Femme Nikita (1991)
• 《魔蠍大帝》The Scorpion King from 《神鬼傳奇2》The Mummy Returns (2001)
• 《X戰警:金剛狼》 Wolverine from  《X戰警》X-Men (2000)
• 《鞋貓劍客》 Puss from《史瑞克2》 Shrek2 (2004)

《Léon, 1994》終極追殺令 這個殺手有點冷 Leon: The Professional

文／素樸勛
殺手的故事不用多，納塔莉波曼的經典作品，早熟卻又不熟的愛情，牛奶與血漬、殺手與女孩種種反差張力，建立在復仇的家庭悲劇之上，與殺手性格的保守與踽踽結局，正是全然由於愛情而亂了陣腳的最佳寫照。

殺手性格
身為一個不擁有跑車洋房的非典型殺手，執著於牛奶以及盆栽，還有一段經由瑪蒂達初體驗要求而逼將出來的，在義大利逝去戀情的深刻告白。這樣的對生存、生活的自我要求，全然不能稱的上是生活。作為一個殺手所必須付出的，除了睡眠和身體的創傷之外，心靈層面的代價，更是如影隨形。

說到殺手的刻板形像：

有自負的帥氣殺手，有名車、別墅，酷愛戶外運動挑戰自我，重視自我形象，《Faster, 2010》中的反派殺手便是如此。
不拘小節的粗條殺手，衝動又豁然大度，身手與性愛同樣不羈，正是《Crank, 2006》傑森史塔森所詮釋的角色。
職業到了沒有情緒的《Collateral , 2004》，阿湯哥在其中欺壓老實人傑米福克斯 (Jamie Foxx )的冷血，使得其勇於反叛於現狀的內心勇氣，漸漸被萌發。
新娘的復仇，悲劇性的設定出場，給復仇鋪成了開場白，隨在斬殺過程中毫無描及人性，但在動作與畫面上的淋漓盡至的《Kill Bill, 2003》。
以上大概的殺手性格，同時也決定性的成就了一部電影的調性，作為動作大過於劇情的設定，是不會對於殺手的內心世界做過多詮釋，而沒有內心世界的詮釋，電影也就會遠離藝術成分而偏向商業，當然作為一個商業與藝術兼具的作品是觀影人最為期待的。在極具速度感的《Crank》中，對於女友的眷戀與小心翼翼，雖然女友 的粗線條設定真的傻妞可以，但輕微的描寫內心部分是彼部以心臟為主角的電影成功的元素運用。《Léon》而LEON的不被這個城市所注意，低調壓抑的樸實謹慎生活，使得其性格完美的被瑪蒂達互補。在最後一顆真情對白的離別鏡頭，LEON坦承並感謝這段時間他體會了那些從未曾體驗過的「生活」。

口香糖戀愛
紐約的文化混雜，表現在社會階層、職業的多樣性面貌之上，勉強將這個城市當作故鄉稱之的過客，習慣了異國的懈逅。全家被滅的恐怖目擊，長大讓復仇成為一個與健康小孩格格不入的必須課題。在描寫悲歌一般的青春，小鬼過於早熟，連那青黃不接的女人魅力賣弄，都那麼不直接的藉由一套洋裝來證成。小女孩瑪蒂達的愛情過程建立在不斷的模仿，模仿LEON的衣著，模仿LEON的孤單生活方式，並仿效自然流暢的武器knowhow，因為還記得復仇。女孩的持槍射擊可以很戲謔、很勇敢，但是面對恐怖之際，卻踏踏實實的還原成為一個那個年紀的女孩該有的樣子，是如此這般的描寫勉強的早熟，是因為勇氣，或稱之為對生命的輕視而來。

早熟的戀愛，表現在口香糖把戲(gum trick)上與油壓剪的配合上，一個個把戲連帶戒指把戲(與悲劇性結局呼應)，這樣的過程像是一段雙人舞，越跳後來，倆人簡直情侶裝出場，簡直鴛鴦一對。而舞步告終的「我需要一點時間思考」的獨立作業要求，一方面顯現LEON嘴理不說但卻體貼的動作實踐，也為了傻妞兒不顧一切的隻身復仇的魚眼鏡頭按押了伏筆。 「因為妳，改變了我生活很多」的初聽解讀，可以作為雙人舞曲的告終，但是究其電影中的性格，其實這是呼應最終的告白「..讓我有了牽掛，懂得如何生活」的 意思，我們知道LEON嘴拙，並且為了要證成他人願望，瑪蒂達的復仇決心，最後獻給殺父仇人的STAN的指環，是其拙劣的愛戀表達。

文／素樸勛
坎城展片。杜琪峰的舞蹈電影沒有強烈邏輯劇情的「類」實驗舞蹈電影的混體，冰冷的槍枝與漫天飛舞新視覺的杜棋峰調度！！

舞蹈電影
實驗舞蹈電影（Experimental DanceFilm）的定義廣，這個新新類型，只要是在舞台（螢幕中）上玩弄身體，玩弄肢體，就是所謂的DANCEFILM。有別於流暢的舞蹈、舞碼，具有音樂性強力的搭配與舞蹈主軸、主角。實驗舞蹈電影是有別於「歌舞電影」的類型。相較於舞台侷限「鏡框式」的表演，舞台與觀眾的距離皆異，與正統古典芭蕾的年輕肢體、乾淨髮束迥異，於是就更加增添了其反叛的後現代性。

於是觀影人觀看起來像是無病呻吟，那在日常生活中的事物、肢體、物理現象，都被扭曲身體、怪奇律動作為一種隱喻的解構，無論是群體表演的一致性，或是獨舞的揪在一起的痛苦肢體，都是對身體的一種極致不受拘束的表現，也就是為此，所以更加比「歌舞電影」、「劇情電影」來得抽象許多，有名的舞蹈電影團體是歐洲的「DV8」，也是源自於面對芭蕾嚴謹、宮廷式傳統的相反思維。

AUG、DOUBLE EAGLE，漫天飛舞 BANG BANG ！！！與調度
杜棋峰以暴力美學為稱，其杜棋峰式的調度，更為經典，而賣弄自己的經典，譬如下雨天打黑傘的謎樣的沈悶，在其新作《復仇》中也來的恰好應用，與全劇的麥高芬（MacGuffin）相呼應，使得「類」舞蹈電影的「非線性」、「無意義」式的劇情有其邏輯，並使此片可以發展下去，這個麥高芬就是「失憶」。

各式槍枝本是冰冷，各種組裝和槍枝與人之間的老練熟悉，那飄在雨中，在林中的空氣中的漫天飛舞的視覺設計。以及那好似古代戰爭戰場上的錯置於嘲弄，把時空錯置之感的居高君王調度，但是卻是一個殘忍無度的現代黑幫老大，如此諷刺可怖以往黑暗、緊張、刺激的「巷戰」式槍戰形象，那戲謔的殘忍的對待生命以及敵人，本就不是本片要細膩討論的「人性」議題，而是那滿天感官上的奇妙感受，視覺強烈但仍基於「現實」，卻又不至奇幻、魔幻的地步。

失憶阿公貫穿意義劇情
非一般港式黑幫槍戰的廝殺，沒有紮實的劇情線，而是抽象美學的槍枝的肢體延伸，玩舞蹈電影概念與黑幫槍枝的結合，縱使沒有編一支全舞、群舞，那流暢不輸喧嘩。若嚴格要求劇情，以「劇情片」的方式去講《復仇》你會發現：第一、同種主顧之情太容易被擊破實在奇怪。第二、殺手相信外人又甘願以死相交更是難耐。不具有實質上的意義或是深刻反思。

但是，失憶這回事使得 Johnny Hallyday 的存在不會太突兀，一切的復仇，從那個記不得的仇恨開始。